Miniature Effect Art Frames

微型图是装饰古代照明手稿的小插图

现存最早的微缩模型是从 3 世纪伊利亚特的插图手稿 Ambrosian Iliad 中剪下的一系列彩色图画或微缩模型。它们在风格和处理上与后期罗马古典时期的绘画艺术相似。在这些画作中，绘画质量参差不齐，但有许多值得注意的精美人物画实例，具有相当古典的情感，表明早期艺术仍然发挥着影响。所发现的这些景观迹象也属于古典类型，不是中世纪传统主义意义上的传统，但仍试图追随自然，即使以一种不完美的方式；就像罗马时代的庞贝和其他壁画一样。

从艺术的角度来看，更有价值的是 5 世纪早期的梵蒂冈维吉尔手稿的缩影，被称为 Vergilius Vaticanus。它们比安布罗西斯碎片处于更完美的状态和更大的规模，因此它们为检查方法和技术提供了更好的机会。这幅画的风格非常经典，并且传达的想法是微缩模型是旧系列的直接复制品。颜色是不透明的：事实上，在早期手稿的所有缩影中，体色的使用是普遍的。

正如我们可以推测的那样，将不同场景放置在页面上的方法对早期几个世纪的艺术家所遵循的做法具有很强的指导意义。似乎场景的背景首先被完整地绘制，覆盖了页面的整个表面；然后，在这个背景上画了更大的人物和物体；在这些之上，又叠加了它们前面的较小细节。 （画家的算法。）同样，为了确保像透视这样的东西，采用了水平区域的排列，上面的包含比下面更小的比例的数字。

亚美尼亚微缩艺术在 13 世纪蓬勃发展，特别是在奇里西亚亚美尼亚，那里的微缩模型更加奢华和优雅。这些不同时代、不同中心的有才华的微型艺术家的作品，至今仍经受住了时代的进步。然而，许多其他微型艺术家的名字并没有被保存下来。

亚美尼亚微型画走过了漫长而艰难的历史道路；它见证了亚美尼亚人无与伦比的创造热情，无论是外国侵略者带来的无数灾难，还是艰难曲折的迁徙路线都无法熄灭。它以其独具匠心、精湛的性能、非凡的色彩、丰富的首饰、种类繁多，不仅在民族艺术宝库中，而且在世界艺术宝库中占有独特而尊贵的地位。

盎格鲁-撒克逊学派，特别是在坎特伯雷和温彻斯特发展起来，可能从古典罗马模型中获得了其特有的手绘图，几乎不受拜占庭元素的影响。这所学校10世纪和11世纪缩影的最高品质在于精细的轮廓绘制，这对后来几个世纪的英国缩影产生了持久的影响。但南部盎格鲁-撒克逊学派却与西方中世纪缩影的总体发展路线截然不同。

在加洛林王朝的君主统治下，发展了一个源自古典模型的绘画流派，主要是拜占庭类型。在这所起源于查理曼大帝鼓励的学校中，可以看到缩影以两种形式出现。首先，有拜占庭模式的真正传统缩影，主题通常是四福音传教士的肖像，或皇帝本人的肖像：人物正式；页面色彩鲜艳，镀金，通常设置在固定类型的建筑环境中，没有真正意义上的景观。